Русские в Париже. Русские во Франции.
Сайт обо всем русском в Париже и Франции

Дружественный форум
О сайте
|
Об ассоциации
|
Частные объявления
|
Предыдущие мероприятия / Фотогалерея
|
Рассылка
|
Посольства
|
Русские сайты
|
Русский язык
|
Медиа
|
|
Разное
|
En français
|
|
|
|
|
Рестораны
|

ИСКУССТВО

Юлий Стрельцов, художник

 

Юлий Стрельцов, художник

 

Контакт: chari@indox.ru


Юлий Стрельцов - по образованию физик, наукой занимался до 1990г.
Искусство любил всегда, и по любительски писал поэтические и живописные работы достаточно давно, но в какой-то момент своей жизни понял,
что это для него серьезно.

В 1999г. выпустил книгу стихов, иллюстрированную своей графикой.
В 2001г. - первая персональная выставка живописи и графики, галерея "А3".
2003г. - персональная выставка графики, г.Мурманск.
2005г. - персональная выставка живописи и графики, галерея "На Каширке".
2006г. - персональная выставка живописи и графики, Зверевский центр совр. искусства
Участвовал также в различных коллективных мероприятиях.


Конечно, фундаментальное физ.-мат. образование, полученное мною в Новосибирском госуниверситете, не просто накладывает отпечаток, а скорее
является существенной базовой составляющей моего художественного творчества. Заложенная в мировоззрение необходимость понимания причин происходящего в природе неизбежно заставляет пытаться понять и почувствовать суть генезиса в слове, цвете, форме.

Предельная задача любого творчества - создание нового. Нового чувства, мысли. Нового материального объекта, вызывающего новые чувства и мысли. Традиционное реалистическое искусство в этом смысле представляет собой наименее плодотворную почву. Как березку ни выписывай, в своем естественном виде она останется несравнимо лучше. И никакие светотени с глубинами перспективы не воссоздадут ни точно, ни даже приблизительно облик и образ человека. Все, что дорого, ценно и интересно в работах художников-реалистов до 20-го века никак не связано с точностью отображения объектов на их полотнах. Дорога разница между живой березкой и той, что получилась на холсте художника. В этой разнице
и прячется неуловимое и неосознаваемое творческое вдохновение.

Задача отображения и копирования на нынешнем этапе развития человечества неплохо решается техническими средствами. Можно ли найти во второй половине 20-го века хотя бы одного художника - реалиста, сравнимого с мастерами старых времен? Нет, и не потому, что не могут. Человеческая натура такова, что стремится выше и дальше, и при наличии фотопленки и электроники заниматься "отображениями" на холсте или бумаге неинтересно. И не только неинтересно. Все, что прекрасно в природе, в человеческом обществе, в отдельном человеке - прекрасно в движении, в мгновенных изменениях. Современные средства отображения с достаточной очевидностью демонстрируют этот факт. И сколько бы ни готовы были финансовые спекулянты и казнокрады платить за свои парадные портреты на фоне стрижено-дубово-мраморных лужаек, художники безвозвратно ушли из этой сферы "услуг", оставив ее луженым "трудягам". Так что и простые соображения, и любые самые сложные, неизбежно приводят
в художественном творчестве к символу и абстракции. И если в науке абстрагирование имеет более-менее обозримый смысл, то в искусстве эта процедура чрезвычайно расплывчата, и контуры возможных определений ее растворяются в индивидуальности каждого очередного соискателя
на созидание безобъектного художественного продукта.

Элементный базис, технические приемы, колористика, настроение, возникающие образы, - вот самые обычные составляющие технологии в создании моего художественного мира. Наслаждение линией, формой, цветом, их динамикой, структурой, когда только-только возникают облики и образы, еще не ясное звучание увлекающего в себя рождения крохи бытия, а потом возникающие потоки и грации, стремительные протуберанцы и тихая грусть,
и солнце на небе - мое солнце, на моем небе. И конечно, пласты культуры от Князя Игоря, Рублева и далее до Платонова, Прокофьева, Зверева.
Конечно, чтобы случились творческие акты, короткие или продолжительные, необходимо вдохновение, у которого свое собственное отношение к происходящему.

Когда, наконец, совпадает достаточное количество обстоятельств, и в результате то ли трудов, долгих и мучительных, то ли легкого и неповторимого движения, возникает "плод", - начинается жизнь этого создания. И образовавшаяся совокупность моих созданий неотделима от автора, и автор, в свою очередь, включен в мир своих трудов.

 

 

 

 

 

 

© Максим энд Ко